京剧在我国艺术表现手段有哪些？

一、京剧在我国艺术表现手段有哪些？

　　虚拟性、综合性和程式性。

二、京剧的艺术手段？

京剧拥有丰富多样的艺术手段。1) 京剧融合了戏曲、舞蹈、音乐等多种艺术形式，通过唱、念、做、打等表演方式来展现故事情节和人物形象，使得表演更具有表现力和艺术感。2) 京剧注重表演技巧，通过身段、脸谱、化妆等细腻的艺术处理，在视觉上给观众留下深刻的印象。3) 京剧中有丰富的音乐元素，包括唱腔、京胡、锣鼓等乐器伴奏，音乐与表演相结合，为观众带来听觉上的美感。4) 京剧还擅长运用舞蹈手段，通过肢体动作、舞步编排等来展现情感和剧情，增加了艺术的层次。京剧始创于清代，经过几百年的发展，已经形成了独特的艺术风格和表演方法。丰富多样，不仅受到了中国传统文化的影响，也吸收了外来文化的元素，形成了独特的审美特色。京剧作为中国国粹之一，对于传承和弘扬中华文化有着重要的意义，也深受国内外观众的喜爱和认可。

三、京剧是我国流传最广 在国内外享用的戏曲剧种 其主要的艺术表现手段有？

京剧表演的四种艺术手法有：唱、念、做、打，也是京剧表演四项基本功。

唱指歌唱，念指具有音乐性的念白，二者相辅相成，构成歌舞化的京剧表演艺术。两大要素之一的“歌”，做指舞蹈化的形体动作，打指武打和翻跌的技艺，两者相互结合。构成歌舞化的京剧表演艺术两大要素之一的“舞”，京剧有唱，有舞，有对白，有武打。

四、戏曲采用哪些艺术手段表现人物？

戏曲是一门综合艺术，是时间艺术和空间艺术的综合，我国戏曲的综合性特别强。

唱，念，做，打是戏曲表现人物的四种艺术手段，也是戏曲表演的四项基本功，唱是歌唱，唱功是喊嗓，吊嗓，扩大音量，音域，锻炼歌喉的耐力和音色。唱最主要是运用声乐技巧来表现人物的性格，感情和精神状态，表达剧中人的心曲。念是指念白，与唱互相配合，戏曲的念白分为两大类韵白和散白。都是经过艺术提炼的语言，具有节奏感和音乐性，铿锵悦耳，与唱相互协调。做是舞蹈化的形体动作，是戏曲与其它表演艺术有别的主要标志之一，演员在创作角色时，手，眼，身，步各有多种程式，髯口，翎子，甩发，水袖也各有多种技巧，灵活运用以突出人物性格，年龄，身份的特点，使自己塑造的形象更加成功。打是武术和翻跌的技艺，是生活中格斗场面的高度艺术提炼，有把子功和毯子功两大类，打要有深厚的功底，还要善于运用这些难度极高的技巧，准确展示人物精神面貌和神情气质。

演员要根据塑造舞台的某个具体形象，来把若干程式按照生活逻辑和舞台逻辑组织起来，就可以创造更多的舞台形象，程式既是相对固定的模式，又有丰富可变的内涵，它能是演员进行形象再创造，又能是演员体验生活，创造形象达到更好的戏曲舞台表演的效果。

五、京剧是我国流传最广在国内外享有盛誉的戏曲剧种其主要的艺术表现手段有？

京剧主要的艺术表现手段有唱、念、做、打。

京剧是我国流传最广、在国内外享有盛誉的戏曲剧种，已有两百多年历史。它融合了徽剧、昆曲、高腔、弋阳腔等唱腔精华，其主要艺术表现手段有唱、念、做、打。主要唱腔有西皮和二黄。

六、常见的音乐表现手段有哪些？

具体表现手法】 托物言志 借景抒情 叙事抒情 直抒胸臆 对比 衬托 卒章显志 象征 想象 联想 照应 寓情于景 反衬 烘托 托物起兴 以乐衬哀 渲染 虚实结合 侧面描写 正面描写 直接抒情 间接抒情 欲扬先抑 夸张 比喻 拟人 设置悬念 点面结合 开门见山 伏笔照应 开篇点题诗歌的表现手法】 诗歌的表现手法很多，我国最早流行而至今仍常使用 的传统表现手法有“赋、比、兴”。

《毛诗序》说:“故诗有六义焉:一曰风，二曰赋，三曰比，四曰兴，五曰雅，六曰颂。”

这“六义”中，“风、雅、颂”是指《诗经》的诗篇种类，“赋、比、兴”就是诗中的表现手法。

赋:是直接陈述事物的表现手法。宋代学者朱熹在《诗集传》的注释中说:“赋者，敷陈其事而直言之也。”

如，《诗经》中的《葛覃》《芣苢》就是用的这种手法。

比:是用比喻的方法描绘事物，表达思想感情。刘勰在《文心雕龙·比兴》中说:“且何谓为比也?盖写物以附意，扬言以切事者也。”

朱熹说:“比者，以彼物比此物也。”

如，《诗经》中的《螽斯》《硕鼠》等篇即用此法写成。

兴:是托物起兴，即借某一事物开头来引起正题要描述的事物和表现思想感情的写法。

唐代孔颖达在《毛诗正义》中说:“兴者，起也。取譬引类，起发己心，诗文诸举草木鸟兽以见意者，皆兴辞也。”

朱熹更明确地指出:“兴者，先言他物以引起所咏之辞也。”

如《诗经》中的《关睢》《桃夭》等篇就是用“兴”的表现手法。

这三种表现手法，一直流传下来，常常综合运用，互相补充，对历代诗歌创作都有很大的影响。 诗歌的表现手法是很多的，而且历代以来不断地发展创造，运用也灵活多变，夸张、复沓、重迭、跳跃等等，难以尽述。但是各种方法都离不开想象，丰富的想象既是诗歌的一大特点，也是诗歌最重要的一种表现手法。

在诗歌中，还有一种重要的表现手法是象征。象征，简单说就是“以象征义”，但在现代诗歌中，象征则又表现为心灵的直接意象，这是应予注意的。

用现代的观点来说，诗歌塑造形象的手法，主要的有三种: 1、比拟。

刘勰在《文心雕龙》一书中说:比拟就是“或喻于声，或方于貌，或拟于心，或譬于事。”

这些在我们前面列举的诗词中，便有许多例证。

比拟中还有一种常用的手法，就是“拟人化”:以物拟人，或以人拟物。

前者如徐志摩的《再别康桥》:轻轻的我走了，/正如我轻轻的来;/我轻轻的招手，/作别西天的云彩。/那河畔的金柳，/是夕阳中的新娘;/波光里的艳影，/在我的心里荡漾。

把“云彩”“金柳”都当作人来看待。

以人拟物的，如，洛夫的《因为风的缘故》:……我的心意/则明亮亦如你窗前的烛光/稍有暧昧之处/势所难免/因为风的缘故/……以整生的爱/点燃一盏灯/我是火/随时可能熄灭/因为风的缘故。

把“我的心”比拟为烛光，把我比作灯火。当然，归根结底，实质还是“拟人”。

2、夸张。

就是把所要描绘的事物放大，好像电影里的“大写”“特写”镜头，以引起读者的重视和联想。

李白的“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”(《赠汪伦》)“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”(《望庐山瀑布》)，其中说到“深千尺”“三千尺”，虽然并非事实真相，但他所塑造的形象，却生动地显示了事物的特征，表达了诗人的激情，读者不但能够接受，而且能信服，很惊喜。然而这种夸张，必须是艺术的、美的，不能过于荒诞，或太实、太俗。如，有一首描写棉花丰收的诗:“一朵棉花打个包/压得卡车头儿翘/头儿翘，三尺高/好像一门高射炮。”读后却反而使人觉得不真实，产生不出美的感觉。 3、借代。就是借此事物代替彼事物。它与比拟有相似之处，但又有所不同，不同之处在于:比拟一般是比的和被比的事物都是具体的、可见的;而借代却是一方具体，一方较为抽象，在具体与抽象之间架起桥梁，使诗歌的形象更为鲜明、突出，以引发读者的联想。这也就是艾青所说的“给思想以翅膀，给感情以衣裳，给声音以彩色，使流逝变幻者凝形。” 塑造诗歌形象，不仅可以运用视角所摄取的素材去描绘画面，还可以运用听觉、触觉等感官所获得的素材，从多方面去体现形象，做到有声有色，生动新颖。唐代诗人贾岛骑在毛驴上吟出“鸟宿池边树，僧推月下门”，但又觉得用“僧敲月下门”亦可。究竟是“推”还是“敲”，他拿不定主意，便用手作推敲状，不料毛驴挡住一位大官的去路，此人乃大文豪韩愈，当侍卫将贾岛带到他的马前，贾据实相告，韩沉吟良久，说还是用敲字较好。因为“敲”有声音，在深山月夜，有一、二记敲门声，便使得那种情景“活”起来，也更显得环境的寂静了。前述《枫桥夜泊》的“乌啼”“钟声”，也是这首诗的点睛之笔。还有白居易的《琵琶行》中的音乐描写，“大珠小珠落玉盘”一段，更是十分逼真，非常精彩!现代的如黄河浪的《晨曲》:“还有那尊礁石/在固执地倾听/风声雨声涛声之外/隐隐约约的/黎明/灵泉寺的晨钟/恰似鼓山涌泉的/悠远回应/淡淡淡淡的敲落/几颗疏星/而涨红花冠的/雄劲的鸡鸣/仿佛越海而来/啼亮一天朝霞/如潮涌。这首诗也写得很好。所以我们如果掌握了用声音塑造形象的手法，那将为诗歌创作开拓一个更加广阔的领域。 无论是比拟、夸张或借代，都有赖于诗人对客观事物进行敏锐的观察，融入自己的情感，加以大胆的想象，甚至幻想。可以这样说，无论是浪漫派也好，写实派也好，没有想象(幻想)，便不成其为诗人。比如，以豪放称著的李白，固然想象丰富，诗风雄奇，而以写实称著的杜甫，也写出了诸如“安得广厦千万间……何时眼前突兀见此屋……”(《茅屋为秋风所破歌》)和“香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。何时倚虚幌，双照泪痕乾。”(《月夜》)等等浮想联翩的佳作。

七、京剧是我国流传最广在国内外享有盛誉的戏曲剧种其主要艺术表现手段有什么什么什么什么？

京剧表演的四种艺术手法有：唱、念、做、打，也是京剧表演四项基本功。

唱指歌唱，念指具有音乐性的念白，二者相辅相成，构成歌舞化的京剧表演艺术。两大要素之一的“歌”，做指舞蹈化的形体动作，打指武打和翻跌的技艺，两者相互结合。构成歌舞化的京剧表演艺术两大要素之一的“舞”，京剧有唱，有舞，有对白，有武打。

唱腔以板腔体的西皮、二黄为主。西皮是一种比较明快、活泼的曲调，长于抒情、叙事、说理、状物。板式有原板、慢板、快三眼、导板、回龙、散板、摇板、二六、流水、快板。另有反西皮，是京剧传统唱腔中出现较晚（据传是谭鑫培所创）的唱腔，板式仅二六、散板、摇板。

八、京剧有哪些艺术手法？

京剧是中国传统戏曲艺术的代表之一，它有以下几种艺术手法：1. 唱腔：京剧的唱腔以咬字清晰、音调准确、声音高亢为特点。演员通过唱腔来表达角色的情感和心理变化。2. 表演：京剧的表演注重身段、动作和面部表情的协调。演员通过身体的姿势、动作和面部表情来展现角色的性格和情感。3. 化妆：京剧的化妆是一种特殊的艺术手法，通过不同的脸谱和妆容来表现角色的身份、性格和命运。4. 动作：京剧的动作包括拳法、刀法、枪法、剑法等，演员通过精确的动作来展示角色的力量、技巧和形象。5. 道具：京剧中使用各种道具来增强舞台效果，如扇子、剑、鞭等。演员通过运用道具来表达角色的情感和动作。6. 服装：京剧的服装以华丽、富有装饰性和象征性为特点。演员通过服装的颜色、款式和配饰来展现角色的身份和地位。7. 音乐：京剧的音乐是一种独特的艺术手法，通过乐器的演奏和声音的变化来配合演员的表演，增强舞台效果和情感表达。总结起来，京剧通过唱腔、表演、化妆、动作、道具、服装和音乐等多种艺术手法来展现角色的形象和情感，使观众能够更好地理解和欣赏京剧的艺术魅力。

九、京剧趣谈中的京剧有哪些艺术特色？

京剧耐人寻味，韵味醇厚。

京剧舞台艺术在文学、表演、音乐、唱腔、锣鼓、化妆、脸谱等各个 方面，通过无数艺人的长期舞台实践，构成了一套互相制约、相得益彰的格律化和规范化的程式。

它作为创造舞台形象的艺术手段是十分丰富的，而用法又是十分严格的。

不能驾驭这些程式，就无法完成京剧舞台艺术的创造。

十、表达艺术的手段有哪些

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