一、色调、色相、饱和度、对比亮度怎么区分
1，色调：是指对象或画面色彩总倾向，它是由于对象在共同的光源下、共同的环境里，色彩相互对比、相互影响，是色彩变化有和谐统一的结果，是画面或对象全部色彩的整体关系。
色调是指图像的相对明暗程度，在彩色图像上表现为颜色。色调是地物反射、辐射能量强弱在图像上的表现，地物的属性、几何形状、分布范围和组合规律都能通过色调差异反映在遥感图像上。
2，色相：是指色彩所表现的相貌及不同的色彩面目，对色调的调整也就在各种颜色之间变换。
3，饱和度：是指图像颜色的色彩度，调整饱和度也就是调整图像的色彩度。将整个图像的饱和度降低为0时，图像就会变成灰色的图像，增加其饱和度，就会增加图像色彩的纯度。
4，对比亮度：是指不同颜色之间的差异。对比亮度越大，颜色之间的反差就越大，反之越小。
扩展资料：
色调在冷暖方面分为暖色调与冷色调：红色、橙色、黄色--为暖色调，象征着：太阳、火焰。蓝色--为冷色调，象征着：森林、大海、蓝天。黑色、紫色、绿色、白色，为中间色调； 暖色调的亮度越高，其整体感觉越偏暖，冷色调的亮度越高，其整体感觉越偏冷。
冷暖色调也只是相对而言，譬如说，红色系当中，大红与玫红在一起的时候，大红就是暖色，而玫红就被看作是冷色，又如，玫红与紫罗蓝同时出现时，玫红就是暖色。
参考资料来源：百度百科-色调
在图像处理中，常见的颜色模型包括HSB（色相、饱和度、亮度）、RGB（红色、绿色、蓝色）、CMYK（青色、品红、黄色、黑色）和CIE L*a*b*等，因此，相应的颜色模式也就有RGB、CMYK、Lab等。在HSB颜色模型中，色相、饱和度、亮度是对图像属性的基本描述。
色相（Hue）是从物体反射或透过物体传播的颜色。在0°到360°的标准色轮上，按位置度量色相。通常情况下，色相由颜色名称标识，如红色、橙色或绿色。
饱和度（Saturation，又称彩度）是指颜色的强度或纯度。饱和度表示色相中灰色分量所占的比例，它使用从0%（灰色）至100%（完全饱和）的百分比来度量。在标准色轮上，饱和度从中心到边缘递增。亮度（Brightness）是颜色的相对明暗程度，通常使用从0%（黑色）至100%（白色）的百分比来度量・图像的色调通常是指图像的整体明暗度，例如，如果图像亮部像素较多的话，则图像整体上看起来较为明快。反之，如果图像中暗部像素较多的话，则图像整体上看起来较为昏暗。对于彩色图像而言，图像具有多个色调。通过调整不同颜色通道的色调，可对图像进行细微的调整。
在图像处理的各种颜色模型中，HSB模型以人类对颜色的感觉为基础，描述了颜色的3种基本特性。
色调：是指对象或画面色彩总倾向，它是由于对象在共同的光源下、共同的环境里，色彩相互对比、相互影响，是色彩变化有和谐统一的结果，是画面或对象全部色彩的整体关系。 色相：是指色彩所表现的相貌及不同的色彩面目，对色调的调整也就在各种颜色之间变换。 饱和度：是指图像颜色的色彩度，调整饱和度也就是调整图像的色彩度。将整个图像的饱和度降低为0时，图像就会变成灰色的图像，增加其饱和度，就会增加图像色彩的纯度。 对比亮度：是指不同颜色之间的差异。对比亮度越大，颜色之间的反差就越大，反之越小
二、原画PS如何去调整色彩大关系
前期可以找一张参考图，从上面吸取颜色。
后期可以用色彩平衡，色相饱合度等工具调整（图像->调整），也可以在通道面板，调整每个颜色通道的效果。
明暗对比，可以用左边工具栏的减淡、加深工具调整。
三、adobe illustrator 调节色彩对比关系
色相就是指什么颜色,在PS里调色相就是以现色为基准偏往某色(要看你往哪个颜色方向移动)
明度就不用说了吧
纯度是指当前颜色的浓度,比如说红色是深红了还是浅红就这个值决定了,数值越大越深
四、如何处理室内色彩的调和与对比间的关系
室内色彩一般会受室内各类物体的色彩影响。
正常建议选定一组主题色调：
比如：简约简欧风格---素色、单一为主
海洋色调---蓝色为主色调
苏格兰风情---
地中海格调---
中国风主题---分为中国红、青花瓷.......
等等
有了主题，就能打出主色调，其它就是点缀色彩小用一点
如果这事对你的工作或工程很重要，建议采一本专业色彩搭配的色谱
以作参考。
五、如何使画面的色彩关系更加协调
如何才能做到色彩的协调统一？我们可以通过色彩的明度去寻找答案。
①明度是指色相的明暗程度，它显示了色相的明暗差别，或者说是色块的素描关系。每一色相都有其自身的光谱明度范围，加入白色会提高明度，加入黑色则会降低明度。明度在色彩的搭配中扮演着一个重要的角色。
②优秀的设计作品，无论是运用同类色搭配，还是运用非同类色(补色)配置，当我们把它们还原成黑白图片时，我们就会发现这些作品的黑白灰关系非常的协调统一。这说明了画面中的各个色块融于素描关系的大区域中，融于整个画面的黑白灰关系之中，在黑白灰的关系中寻求色相的信息承载。
③明度是画面的骨骼，是画面的结构。亦色彩的明度搭配应与画面秩序相符合。明度与色彩在一起，人们对于色相的关注往往会超出对于明度关系的关注。创作者比较容易忽略明度关系，由于色相变化、纯度、冷暖对比等关系的干扰，创作者对于明度的差别的判断也往往犹豫不决。
④平面设计中不仅要考虑色相间的协调搭配、美的并置，更要考虑每个色块的明度与整个构图的素描秩序相统一问题。素描(明度)秩序就是对画面的黑白灰元素进行合理的归纳整理，通过明度塑造画面主体与空间，引导观众正确顺利且地解读画面要表达的信息，传递创作意图。
在素描的世界里，用黑白灰关系来强调主题，表现空间、节奏、韵律。这个规律在色相发生的时候仍然在起作用，只是它潜在了色相的表情之下。
⑤色块的明度关系是画面相对隐蔽的骨骼，是一个潜在的问题。画面中如果没有明度关系的支撑，画面必然显得纷繁无序，杂乱无章。只考虑色相间的协调问题，画面仍然会显得杂乱无序，到处发光。画面中的各部分色块和无色彩部分应该共同构成一个协调统一的黑白灰关系。用色相的搭配和明度变化共同为主题服务，才能达到协调统一的画面效果。推荐阅读：色彩的视觉特性！让色彩说话
①丰富的画面效果离不开黑白灰艺术处理，黑白灰的不同调子，带有不同的感情色彩。画面以黑色为主的深色调子，一般带有神秘感和压抑感、悲哀、忧郁、幽静的美感；画面以白为主的浅色调子，一般带有愉悦、明朗、轻快、优美。画面中黑、白、灰的面积不同，也会影响到调子和感情。黑、白多，灰少，调子强烈；黑、白少，灰多，调子柔和，优美。
②色彩明度变化的不同调子，也可以产生不同的气氛和感情，这种感情经验是基于人们长期的黑白灰视觉心理形成的。当画面由各种色块组成的时候，除了考虑色相的各种并置关系之外，还应该把色块(包括照片，图片)理解成不同的黑白灰块面，要与画面的黑白灰感情调子相协调。
③黑白灰旋律有无穷的变化。黑白灰对比的重复、交替，产生了黑白灰节奏和旋律。黑白灰的旋律和节奏是画面的灵魂。体现特有的精神特征。每一幅画的黑白灰旋律中心，都制约着全局，起着震撼心灵和视觉的作用。画面缺乏黑白灰节奏，画面灰暗、单调、杂乱无章。黑白灰旋律的中心应该是画面中色彩搭配最精彩最动人的地方，最耐人寻味之处。
④在暗调子中画面的最亮的部分是画面的主题，那么主体色彩的明度也应该是整个画面色彩最亮的色域。如果主体色彩的明度不是画面中的最亮部分，主题的力量就会被减弱，画面要表现的黑白灰节奏和旋律就会被削弱破坏。所有的变化调整都要在对比中求统一，在统一中求变化，最终达到相辅相成的协调关系。
一幅富于表现性的平面设计，究竟要选择什么样的色相和明度？
①从色彩的方面来说，运用同类色搭配可以产生一种富有张力的戏剧性效果。当平面中只有黑白和一种色时(包括同类色并置的情况)，色彩的选择首先要能够表达设计主题，这种色块在构图中是起着灰色域的作用，它的明度的深浅，面积的大小直接影响着画面的视觉效果。
②另外字体不只是承载信息，当字体组合在一起就形成了深浅不同的灰色的面。色块的灰度应该和字体段落的灰度、画面的空白，空间(白)形成一个协调统一的是黑白灰层次。色块的明度变化要根据画面视觉流程的需要。
③非同类色(补色)并置能形成丰富的画面效果，在确定色块间的明度时，首先要考虑各个色块在画面中是否处于相同的主次远近关系。当色块在画面中的远近主次关系一致的时，色块处于相同明度时，色彩表现最为大张力。当画面中的色块不在同一个远近、主次平面时，那么色块的明度应该和它们所在画面素描秩序相统一。
④从画面的明度差来说，画面色彩的明度差异性小。画面可以是高明度，高纯度色彩、高明度，低纯度色彩或者低明度中度纯度色彩、低明度，低纯度的色彩等等，色彩的搭配无论是同类色间的搭配还是非同类色间(补色)间的搭配，他们共同的特点就是画面整体性高、力量均衡、强调统一、弱化差异、统一之中有变化。
如何更加正确的判断色块的明度？准确地判断画面的视觉流程是否顺畅？主题是否突出？
将完成的设计作品转换成黑白模式，可以很好的检验色块的明度是否正确，画面是否协调统一。这种方法可以避免设计师，在设计时只注意色相搭配的各种关系，而忽视色块明度在整个画面中的关系。这种方法在一定程度上也适应与平面设计之外的各种设计。
色彩的明度协调方法是艺术的手段，而非目的。许多优秀的作品因为有了色彩的倾向，从而有了更富有表现力的明度调子，从而取得了动人的效果。